из электронной библиотеки / 600698932306841.pdf

10.1. Самостоятельная работа

№	Тема, вынесенная на	Семестр	Неделя семестра	Сроки выполнения	Виды работ
п/п	самостоятельное
	изучение
1	Классификация	3	2	сентябрь	- изучение основной и
	программ для				дополнительной
	работы со звуком.				литературы;
					-конспектирование
					дополнительной
					литературы
2	Программы общего	3	5	октябрь	- изучение основной и
	назначения.				дополнительной
					литературы
3	Программы,	4	12	ноябрь-	- практическое освоение
	связанные с			декабрь	приемов работы с
	творческим				программами
	процессом
	сочинения и записи
	музыки.
4	Программы,	4	4	февраль	- практическое освоение
	связанные с				приемов работы с
	техническими				программами
	вопросами записи
	музыки и звука.
5	Мультимедиа -	4	7	март	- изучение основной и
	проигрыватели.				дополнительной
					литературы;
					- конспектирование
					дополнительной
					литературы
6	Аудио-рекордеры.	5	12	апрель-	- изучение основной и
				май	дополнительной
					литературы
7	MIDI-секвенсор.	5	4, 6, 8, 12,	в течение	- практическое освоение
				семестра	приемов работы с
					программами
8	Редактор гитарных	5	6	сентябрь-	- изучение основной и
	табулатур.			ноябрь	дополнительной
					литературы
9	Автоаранжировщик.	5	15	декабрь	- практическое освоение
					приемов работы с
					программами
10	Автоаккомпаниатор.	5	2	сентябрь	- практическое освоение
					приемов работы с
					программами
11	Музыкальный	6	5	октябрь	- изучение основной и
	конструктор.				дополнительной
					литературы
					11

	12	Звуковой редактор	6		12		ноябрь-	- изучение основной и
							декабрь	дополнительной
								литературы
	13	Конвертор	6		4		февраль	- изучение основной и
		(преобразователь						дополнительной
		форматов)						литературы
	14	Виртуальный	6		7		март	- изучение основной и
		синтезатор						дополнительной
								литературы
	15	Плагин	6		12		апрель-	- изучение основной и
		(встраиваемый или					май	дополнительной
		подключаемый						литературы
		модуль)
10.2. Задания к темам, вынесенным на самостоятельное изучение
	№	Тема, вынесенная на самостоятельное						Задание
п/п		изучение
1		Классификация программ для работы					Изучить дополнительную
		со звуком.					литературу, подготовить устное
							сообщение
2		Программы общего назначения.					Найти информацию в интернете,
							подготовить устное сообщение
3		Программы, связанные с творческим					Найти информацию в интернете,
		процессом сочинения и записи					подготовить устное сообщение
		музыки.
4		Программы, связанные с					Освоить практические приемы
		техническими вопросами записи					работы с программой
		музыки и звука.
5		Мультимедиа - проигрыватели.					Освоить практические приемы
							работы с программой
6		Аудио-рекордеры.					Найти информацию в интернете,
							освоить практические приемы
							работы с программой
7		MIDI-секвенсор.					Изучить дополнительную
							литературу, подготовить устное
							сообщение
8		Редактор гитарных табулатур.					Найти информацию в интернете,
							подготовить устное сообщение
9		Автоаранжировщик.					Найти информацию в интернете,
							подготовить устное сообщение
10		Автоаккомпаниатор.					Освоить практические приемы
							работы с программой
11		Музыкальный конструктор.					Освоить практические приемы
							работы с программой
12		Звуковой редактор.					Найти информацию в интернете,
							освоить практические приемы
							работы с программой
13		Конвертор (преобразователь					Изучить дополнительную
		форматов).					литературу, подготовить устное
							сообщение
								12

14	Виртуальный синтезатор.	Найти информацию в интернете,
		подготовить устное сообщение
15	Плагин (встраиваемый или	Найти информацию в интернете,
	подключаемый модуль).	подготовить устное сообщение

11. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины:

а) основная литература:

1.Белов, Г.Г. Музыкальный компьютер и синтезатор в педагогическом процессе: Учебно-методическое пособие / Г.Г. Белов, И.Б. Горбунова, А.В. Горельченко, М.Ю. Черная. – СПб. : Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2009. – 138 с.

2.Андерсен, А.В. Современные музыкально-компьютерные технологии : учебное пособие для студентов вузов, обучающихся по направлению 050600 «Художественное образование» [Электронный ресурс] / А.В. Андерсен, Г.П. Овсянкина, Р.Г. Шитикова. - Санкт-Петербург : Лань : ПЛАНЕТА МУЗЫКИ, 2013. - 224 с.

URL http://e.lanbook.com/books/element.php?pl1_id=13091

б) дополнительная литература:

1.Красильников, И.М. Электронное музыкальное творчество в системе художественного образования / И.М. Красильников. – Дубна: Феникс+, 2007. –

496 с.

2.Королев, А.А. Музыкально-компьютерный словарь / Королев Анатолий Александрович. - СПб. : Композитор, 2006. - 124 с.

3.Леонтьев, В.П. Новейшая энциклопедия персонального компьютера / В.П. Леонтьев. – М.: ОЛМА-ПРЕСС Образование. – 2004.

4.Новые технологии в музыкальном образовании (компьютер, синтезатор, Интернет) // Материалы Всероссийской научно-практической конференции / Сост. Е.В. Орлова; ред. И.М. Красильников, В.Г. Пешняк, Ю.Г. Дмитрюкова, Е.В. Орлова. – М.: Библиотека журнала «Искусство и образование», 2008. – 108 с.

5.Синтезатор и компьютер в музыкальном образовании. Проблемы педагогики электронного музыкального творчества. - М.: Искусство в школе, 2004.– 96 с.

в) программное обеспечение: программы Cubase, Adobe Audition, WaweLab

г) базы данных, информационно-справочные и поисковые системы:

•база данных библиотеки БГИИК (свободный доступ к электронному каталогу имеется на официальном сайте БГИИК и в библиотеке вуза);

•электронно-библиотечная система (ЭБС) – электронно-периодическое издание, программный комплекс для организации онлайн-доступа к лицензионным материалам, размещённым на сайте www.biblioclub.ru «Университетская библиотека онлайн» с индивидуальным неограниченным доступом 1000 чел.; электронно-библиотечная система (ЭБС) – электронная база данных, включающая произведения, исключительные права на которые принадлежат Исполнителю, размещённая на Интернет-сайте Исполнителя по адресу www.e.lanbook.ru и поддерживаемая Исполнителем при помощи Сервера, с неограниченным доступом.- Единое окно доступа к образовательным ресурсам

•http://www.yandex.ru

•http://www.google.ru

•http://www.notarhiv.ru Нотный архив России

•http://www.formusic.ru Formusic - сайт музыкантов и исполнителей

•http://orpheusmusic.ru Культурно-образовательный портал

12.Материально-техническое обеспечение дисциплины:

13

-аудитория, оборудованная современной звуко- и видеовоспроизводящей аппаратурой: DVD+VHS «Samsung», акустическая система «Samsung», компьютер на базе процессора

Pentium 4;

-наличие в аудитории синтезатора YAMAHA PSR-350;

-учебно-методическая литература по курсу;

-компьютер, принтер, сканер.

13. Методические рекомендации

Методические рекомендации по организации изучения дисциплины для преподавателей

Дисциплина «Основы компьютерной аранжировки» изучается в течение пяти семестров. В течение всего курса обучения рассматривается применение музыкальнокомпьютерных технологий в современном образовательном процессе. Изучается аппаратная часть музыкального компьютерного комплекса. Студенты знакомятся с основными понятиями звукового спектра, громкости, физических основ музыкального звука. Кроме этого, изучается цифровой интерфейс музыкальных инструментов, даются понятия теоретических и практических основ General MIDI. Большое внимание уделяется программам музыкального конструирования музыки и программам автоаранжировки.

Кроме того, в курсе обучения рассматриваются теоретические и практические основы работы в программах автоаранжировщиках. В качестве изучения практических приемов компьютерной аранжировки производятся переложения несложных произведений классической музыки. Также изучаются основы аранжировки современной музыки (джаз, поп, рок), и теоретические основы обработки цифрового звука. Осваиваются основные приемы обработки цифрового звука (компрессоры, эквалайзеры, пространственные эффекты).

Знание программ для работы со звуком поможет будущим специалистам в оформлении своих творческих поисков и находок, даст им огромный кругозор для дальнейшего саморазвития в данной сфере.

Методические рекомендации студенту по самостоятельному выполнению заданий

Поиск необходимой информации следует осуществлять, используя ресурсы глобальной сети Интернет. Необходимо отсортировать полученный материал, проанализировать его и сделать сообщение. Для освоения последних версий музыкальных редакторов, нужно выписать новшества, которые добавлены разработчиками, рассказать о них, с последующей демонстрацией (с помощью преподавателя) новых функциональных возможностей последних версий.

Практическое освоение способов работы с компьютерными программами осуществляется самостоятельно, используются знания, полученные на уроках.

14

2.МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ

Всовременных условиях знакомство с электронным оборудованием, владение персональным компьютером, умение пользоваться новыми информационными технологиями становится всё более необходимым для квалифицированной работы в самых различных отраслях производства, науки и культуры, в том числе в области музыкального искусства.

Педагогический опыт подсказывает, что положительный результат изучения основ компьютерной аранжировки в вузе может быть достигнут только в том случае, если планируемая тематика нацелена на решение конкретных, практически ясных и понятных музыканту задач. Вот почему в тематический план курса не включено изучение языков программирования, методологии составления компьютерных программ, особенностей функционирования разнообразных информационных систем. По той же причине не затронуты вопросы, связанные с проблемами музыкальной акустики, психологии восприятия и пр. Изучение этих вопросов – задача других дисциплин.

Педагогу, следует иметь в виду, что часть студентов могли не получить полноценного объема знаний и навыков по начальному основам компьютерной аранжировки в музыкальных училищах и колледжах в силу новизны этой дисциплины, которая только начинает вводиться и требует времени для соответствующего технического и кадрового обеспечения. Для некоторых студентов, этот курс вообще может быть незнакомой дисциплиной, причём кто-то из них даже не владеет компьютером. Но наряду с этим, другие студенты способны не только хорошо разбираться в принципах работы на ПК, но и достаточно грамотно пользоваться теми или иными профессиональными компьютерными программами. Вследствие этого педагог, с одной стороны, должен рассчитывать на разный уровень подготовки студентов, т.е. не избегать изложения простых вопросов, а с другой – развивать уже имеющиеся навыки. Последнее должно достигаться через изучение самых последних версий компьютерных программ и через индивидуальный характер заданий для самостоятельной работы. В принципе же индивидуальный подход к студентам в изучении курса компьютерной аранжировки, особенно в процессе руководства их самостоятельной работой, должен проявляться не в меньшей степени, чем при преподавании любой другой общепрофессиональной или специальной дисциплины.

За годы обучения студент должен научиться самостоятельно: работать в специализированных музыкальных программах, выполнять и аранжировку несложных произведений, делать «минусовые» фонограммы, уметь работать с музыкальными ресурсами сети Интернет.

Методические рекомендации по организации самостоятельной работы студентов

Среди видов самостоятельной работы студентов значительное место занимает изучение литературы, которая предназначена для более успешного овладения материалом по основам компьютерной аранжировки. Этот список возглавляют такая литература, как: «Аранжировка музыки на PC» Петелин Р., «Музыкальный компьютер» Р. Петелин, «Cubase для музыкантов» Е. Медведев и др.

При работе над аранжировкой, студент должен учиться сам, оценивать свою партитуру, привыкать верить своему слуху, а не глазам. Очень важно постоянно совершенствовать свою технику и знания, постоянно слушая как можно больше музыки. Современная музыка (всех видов) будет держать в курсе свежих идей и новых тенденций.

15

Во избежание застоя очень важно знать, что происходит вокруг. Необходимо постоянно изучать фактуру таких инструментов, как фортепиано, ударные, гитара, струнные. Их полифоническая палитра является украшением любого оркестра и придает ему особый колорит.

Так же, для наиболее эффективной работы, студенту необходимо самостоятельно (в качестве домашней работы) заниматься в специализированных музыкальных программах (таких как Nuendo или Cubase, Band-in-a-Box, Cool Edit, Sound Forge и Samplitude), делать в них несложную инструментовку, аранжировку произведений, создавать «минусовые» фонограммы, как можно больше подбирать по слуху, записывать свои небольшие сочинения, словом, творчески подходить к созданию музыки на компьютере.

С проблемой гармонизации мелодии студент сталкивается при обращении к автоаккомпанементу синтезатора или компьютерной программы-автоаранжировщика. Для ее решения необходимы знания об интервалах и аккордах, ладе и ладовых функциях, тональности и тональных функциях гармонии (T-S-D). По уровню сложности задачи по гармонизации мелодии можно ранжировать на три основных типа: чтение цифрованного обозначения аккордов сопровождения, расшифровка гармонической вертикали в нотном тексте с развернутым изложением сопровождающей партии и наиболее сложный – гармонизация одноголосно изложенной мелодии.

Переработка фактуры оригинала в процессе создания аранжировки музыкального произведения важна для достижения яркого художественного результата, учитывая широту возможностей электронных инструментов. Эта работа предполагает освоение учащимися основных понятий, связанных с фактурой: музыкальный склад, музыкальная ткань, фактура и ее компоненты, функции голосов фактуры гомофонно-гармонического склада, а также принципов взаимодействия фактуры с тембром, и композиционной формой. При обращении к клавишному синтезатору большую роль в данной работе приобретают знания учащихся о специфичности различных режимов игры на нем.

Инструментовка – последний элемент композиторской составляющей работы над аранжировкой – включает анализ звукового материала и структурирование его в электронной композиции. В процессе анализа учащиеся должны научиться учитывать акустические свойства этого материала или подобие его звучанию традиционных инструментов. В первом случае значимыми оказываются кривая громкости, фактура и светлотность виртуального голоса, предопределяющие использование его в той или иной фактурной функции. Во втором – художественно-образные амплуа, традиции применения оркестрового или народного инструмента, который послужил эталоном при его создании. Большую ценность в работе ученика с такими голосами представляют характеристики, данные традиционным инструментам композиторами-классиками, многие из которых приводятся в исследовании.

Ученик также должен научиться структурировать электронные тембры по трем координатам музыкального пространства: горизонтали, связывая их с композиционным формообразованием; глубине, упорядочивая их взаимодействие с фактурой; вертикали, выстраивая регистровый баланс; овладеть различными приемами сдваивания голосов, с помощью которых можно обобщить или дополнить охарактеризованные выше составляющие тембра: кривую громкости, фактуру или светлотность.

16

Звукорежиссерская составляющая аранжировки завершает процесс работы над ней. Ее предметом является построение виртуальной акустики – электроакустической среды развертывания голосов как элемента фактуры стереофонического склада. Эта среда придает звучанию те или иные пространственно-колористические модусы, связанные с его объемом, окраской, расположением в глубине и по фронту. Яркий звуковой результат достигается с помощью разнообразных пространственно-временных и частотнодинамических эффектов, регулировки уровня сигнала и расположения его по панораме.

Задача авторизации аранжировки может послужить основанием для обращения ученика к звуковому синтезу. Работа над ним в части обработки звучания эффектами пересекается со звукорежиссерской работой. Вместе с тем у звукового синтеза есть свой особенный предмет. Если говорить о наиболее доступном и актуальном в обучении школьников аналоговомоделирующем вычитающем синтезе, то он касается формирования или выбора заготовки источника сигнала, выстраивания его кривой громкости, его частотной коррекции и настройки исполнительских регуляторов (вибрато, портаменто, глиссандо и др.).

И, наконец, исполнение сделанной аранжировки знаменует окончание работы над музыкальным произведением в классе электронных инструментов. Сравнивая обучение игре на синтезаторе или MIDI-клавиатуре с обучением игре на фортепиано, можно отметить как сходные черты, связанные с общностью в строении клавиатуры, так и различные: простота и доступность, обусловленная переносом ряда исполнительских задач в область аранжировки, относительной легкостью достижения качественного звучания, наличием функций, автоматизирующих игровой процесс; большее в количественном и качественном плане разнообразие исполнительских движений, учитывая широту модельного ряда электронных инструментов, множественность узлов управления его звучанием, возможность назначения на каждый их них тех или иных функций и выбора конкретных звуковых параметров в их рамках.

Помимо работы над музыкальным произведением в процессе занятий на основе электронных инструментов важно обращаться к иным видам творчества. Игра по слуху, игра в ансамбле, импровизация и композиция каждая по своему дополняют основной вид электронного музыкального творчества учащихся – работу над музыкальным произведением, способствуя гармонизации их музыкальных способностей и развитию музыкальности в целом.

17

3. УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ

3.1.ТЕСТЫ

Блок 1.

Задание 1. ( - выберите один вариант ответа)

MIDI в переводе означает:

Варианты ответов:

1)Цифровой Виртуальный Миди Интерфейс

2)Цифровой Интерфейс Музыкальных Инструментов

3)Цифровой Интерфейс Виртуальных Инструментов

4)Виртуальный синтезатор

Задание 2. ( - выберите один вариант ответа)

Основная идея MIDI:

Варианты ответов:

1)возможность фиксации амплитуды аналогового сигнала через определенные промежутки времени.

2)возможность временного и качественного различения отдельных источников в обшей звуковой картине

3)по проводам передаётся не сам звуковой сигнал, а только закодированная в виде числа команда: воспроизвести определённый звук

4)Передавать звук без искажений

Задание 3. ( - выберите один вариант ответа)

Основное применение MIDI:

Варианты ответов:

1)представление сигнала в виде численных значений его амплитуды, взятых с определенной частотой.

2)предназначен для хранения звука с наименьшими потерями

3)хранение и передача музыкальной информации, запись MIDI-потока с последующим редактированием и воспроизведением 4)только для редактирования звука

Задание 4. ( - выберите один вариант ответа)

General MIDI:

Варианты ответов:

1)система параметров и форматов данных, используемых устройством

2)устанавливает соответствие номеров инструментов и самих инструментов (тембров)

3)система совместимости музыкальной информации

4)система хранения информации

Задание 5. ( - выберите один вариант ответа)

Контроллеры это:

Варианты ответов:

1)средство, предназначенное для синтеза (создания) звуковых сигналов.

2)дополнительные средства управления синтезом и обработкой звука

3)программный или аппаратный блок, предназначенный для регулировки уровней сигналов в каналах и на входах/выходах, а также для смешения сигналов

4)средство контроля за звуком

18

Задание 6. ( - выберите один вариант ответа)

Контроллер Velosity обозначает:

Варианты ответов:

1)силу нажатия на клавишу

2)степень выразительности звука

3)громкость;

4)тембр звука

Задание 7. ( - выберите один вариант ответа)

VST инструменты это:

Варианты ответов:

1)Способ цифрового кодирования сигнала при помощи записи абсолютных значений амплитуд.

2)особая разновидность плагинов, представляющих собой виртуальные MIDIинструменты

3)музыкальный редактор, использующий в качестве инструментов цифровые аудио данные, загружаемые в оперативную память компьютера

4)инструменты для обработки звука

Задание 8. ( - выберите один вариант ответа)

Функция Quantize:

Варианты ответов:

1)помогает ритмически оживить партии или избавиться от ритмических неровностей

2)наглядно показывает деление такта на длительности

3)помогает ориентироваться в высотности и длительности нот

4)помогает выровнять громкость

Задание 9. ( - выберите один вариант ответа)

Ритмическая (метрическая) сетка это:

Варианты ответов:

1)расстояние от одной сильной доли до следующей сильной доли

2)количество мелких длительностей в такте

3)условное деление музыкального времени на части.

4)деление музыки на такты

Блок 2.

Задание 10. ( - введите ответ в поле)

Эффекты пространственной обработки звука, основанные на задержке сигнала – хорус,

дилей, _____________

Задание 11. ( - введите ответ в поле)

Устройство или программа, предназначенная для сужения динамического диапазона звукового сигнала, которая позволяет сделать более узкой разницу между самым тихим и самым громким звуком называется________________

Задание 12. ( - введите ответ в поле)

19

____________устройство или программа, которое служит для настройки баланса звуковых частот

Задание 13. ( - введите ответ в поле)

Процесс продолжения звучания после окончания звука благодаря отражениям звуковых волн от поверхностей называется ______________

Задание 14. ( - введите ответ в поле)

___________это стиль игры барабанщиков, при котором ритм не меняется, но происходят небольшие запаздывания или опережения ударов

Блок 3.

Задание 15. ( - введите ответ в поле)

В окне аккордов Chord Sheet Area программы Band-in-a-Box происходит основная работа над аранжировкой. Это окно представляет собой таблицу, в которую вводятся аккорды для предполагаемой мелодии. Таблица в окне поделена на такты, в которые можно вписать любой аккорд, поддерживаемый программой. Делается это очень просто: на клавиатуре необходимо набрать буквенное обозначение аккорда и нажать кнопку ввода.

Задание 16. ( - введите ответ в поле)

Чтобы в каком-либо такте или его доле прозвучал отрывистый аккорд, следует после обозначения аккорда поставить __________. Так же как и в предыдущем варианте, если вам нужно звучание строго определенных инструментов, после двух точек запишите условное обозначение нужных инструментов, например C..DB, что будет означать – в этом такте, или его доле, прозвучит короткий аккорд ударных и баса.

Правильные ответы

Блок 1.

Задание 1. ( - выберите один вариант ответа)

MIDI в переводе означает:

Правильный ответ подчеркнут:

1)Цифровой Виртуальный Миди Интерфейс

2)Цифровой Интерфейс Музыкальных Инструментов

3)Цифровой Интерфейс Виртуальных Инструментов

4)Виртуальный синтезатор

Задание 2. ( - выберите один вариант ответа)

Основная идея MIDI:

Правильный ответ подчеркнут:

1) возможность фиксации амплитуды аналогового сигнала через определенные промежутки времени.

20